Jaká je úplně poslední část pily?

28. září 2023 byl celosvětově vydán Saw 10, nový díl slavné franšízy o smrtících hrách.

Film se odehrává mezi prvním a druhým filmem v sérii. Hlavním hrdinou byl John Kramer, aka Jigsaw, aka Jigsaw. Tentokrát se postava mstí falešným lékařům, kteří slíbili, že ho vyléčí z rakoviny. „Saw 10“ je film s nejvyšším hodnocením v celé historii franšízy: má 83 % kladných recenzí od kritiků na Rotten Tomatoes a 60 bodů na Metacritic (není k dispozici v Ruské federaci). Pro srovnání: první díl má 50 %, respektive 46 bodů.

Prozradíme vám, proč by film mohl oslovit zaryté fanoušky série a jak připomíná nostalgická pokračování jako Star Wars: Síla se probouzí.

Co je Saw 10 (Saw X)

Datum premiéry: 25. září 2023 – celosvětové vydání
Země původu: USA, Kanada, Mexiko
Režisér: Kevin Grotert
Spisovatelé: Pete Goldfinger, Josh Stolberg
Obsazení: Hrají: Tobin Bell, Shawnee Smith, Synnøve Macody Lund, Steven Brand, Renata Vaca, Joshua Okamoto, Octavio Hinojosa, Pauletta Hernandez
Žánry: horor, thriller
Filmy podobné filmu Saw 10: všechny ostatní díly “Saw”
Doba trvání: 1 hodiny 58 minut

Klady: film má na sérii nestandardní děj

Akce Saw 10 se odehrává mezi prvním a druhým dílem franšízy. John Kramer se účastní setkání pro lidi s rakovinou. Ví, že mu zbývá maximálně pár měsíců života.

Od jednoho ze svých známých se Kramer dozví o experimentální klinice, kde se naučili léčit téměř jakýkoli nádor. Jediným problémem je, že lékaři používají léky, které nejsou dostupné ve Spojených státech. Pro operaci tedy budete muset letět do Mexika.

Kramer se léčí pod dohledem Cecilie Pederson, majitelky podzemní kliniky. Ale ukazuje se, že je to všechno jen jeden velký podvodný plán. Nádor nikdo nevyřízl, Cecilia a její tým prostě klamou umírající lidi a těží z jejich naděje.

Tobin Bell se vrací do role Johna Kramera

John Kramer to přirozeně nemůže nechat jen tak. Unese své násilníky a nutí je podstoupit smrtelné zkoušky. A Amanda Youngová, následovnice Jigsaw z předchozích dílů franšízy, mu pomáhá.

V Saw 10 se John Kramer poprvé stává plnohodnotným protagonistou. Celý děj vnímáme z jeho perspektivy. Autoři lépe odhalují tragiku hrdiny a melodrama ve vztahu maniaka a Amandy.

Hlavním objevem filmu je ale padouch v osobě Cecilie Pedersonové. Jde o cynickou a krutou ženu, na jejímž pozadí vypadá Kramer někdy vlastně jako zcela adekvátní člověk: má morálku, byť kriminální.

Pederson postrádá jakékoli náznaky citů. Ani při pohledu na brutální vraždy neztrácí klid a je připravena vyrvat vnitřnosti mrtvému ​​příteli, aby je použil jako provaz. Konečně má Kramer důstojného soupeře.

Roli Cecilie hraje norská herečka Synnøve Makodi Lund. Možná jste ji viděli ve filmu „Lovci hlav“ a televizním seriálu „Ragnarok“

Zajímavá je také linie Amandy. Mezi testovacími subjekty si všimne Gabriely, dívky s drogovou závislostí, a začne s ní sympatizovat: Amanda se kdysi kvůli látkám dostala do špatné společnosti.

Na základě toho si ona a Kramer dokonce trochu nerozumí. Pravda, k ničemu zvláštnímu to nevede. Ostatně už teď víme, že Amanda se přesto stane následovníkem Jigsawa a bude pokračovat v jeho práci.

SPOLEČENSTVÍ
Doporučte film podle svého vkusu
A další čtenáři se podělí o své názory a navrhnou filmy, které by se vám mohly líbit

Nevýhody: Saw 10 trvá dlouho, než se zrychlí

Hlavní část zápletky se smrtícími zkouškami začíná až v polovině filmu. Předtím sledujeme, jak Kramer bojuje s rakovinou, setkáváme se s Cecilií a procházíme falešnou operací jejího týmu.

Tak dlouhý výklad se zdá upřímně zbytečný. Už chápeme, že Kramer se z rakoviny nevyléčí. Není také těžké uhodnout, které postavy se stanou novými účastníky hry. A ještě jednou, poslouchat maniakální řeči o morálce není moc zajímavé: tohle všechno už diváci zažili ve starých dílech. Během této doby neměl Kramer žádné nové myšlenky. Stále věří, že lidem pomáhá zlepšovat se a dává jim šanci začít nový život.

Amandu Young opět hraje Shawnee Smith. Od Saw 6 se ve franšíze neobjevila

Myšlenka učinit Jigsaw jediným protagonistou je sama o sobě sporná – a to nejen kvůli morálním problémům. V Saw 10 autoři jasně ospravedlňují Kramerovo jednání a představují ho jako kladnou postavu. Včetně zjevných manipulací, jako je vedlejší zápletka o jeho přátelství s malým mexickým chlapcem. Kramer ho potká poblíž kliniky a dokonce mu pomůže opravit jeho kolo.

Kramer není příliš zajímavý hlavní hrdina. To je nevrlý postarší muž, který je upřímně přesvědčený, že má pravdu. V prvních dílech Saw se mělo za to, že Kramer je ve skutečnosti hrozný pokrytec. Nový film ale postavu zjednodušuje – v jeho činech není ani náznak pochybností.

I když autoři měli prostor pro rozšíření. Nejprve je nám ukázáno, že Kramer se nedokáže smířit se svou vlastní smrtelností: vypadá jako vyděšený muž, připravený spáchat zjevný podvod, jen aby nepropásl šanci žít o něco déle. Bylo možné toto téma rozšířit, ukázat, jak neudržitelná je filozofie maniaka. Koneckonců si také neváží života, protože dává přednost hloupému dobrodružství před snahou využít zbývající čas ziskem.

Ale nakonec to všechno dopadne na tu nejbanálnější pomstu pachatelům. Snad se v příštím díle Kramer utká s bankovními podvodníky, kteří mu volají a žádají ho, aby mu poslal CVV kód z kreditní karty.

Pro: Je to staromódní Saw

Saw 10 byl jasně vytvořen s ohledem na fanoušky této série. Dalo by se říci, že se jedná o The Force Awakens ze světa brutálního hororu. V rámečku se objevují známé prvky série, jako je panáček Billy nebo kazeťáky s popisem nového úkolu.

Toby Bell stále vyslovuje ikonickou frázi „Žijte nebo zemři, volba je na vás“ stejným strašidelným hlasem. Amanda Young se vrací do příběhu. Je tam dokonce scéna po titulcích, kde se objevuje další stará postava. Navíc je to prezentováno tak, jako bychom nemluvili o brutálním vrahovi, ale o konvenčním Yoshim ze „Super Mario Brothers in the Movies“.

Snímek jistě osloví ty, kteří jsou nostalgičtí po starých dílech série a nechtějí, aby se Saw změnila. Režisér filmů “Saw 6”, “Saw 3D” a nového filmu vrací franšízu ke kořenům – je to stále stejná telenovela s mučením. Nemá ani sterilitu Saw 8, ani pokusy o policejní thriller, jako tomu bylo ve Spirále.

Proti: Film postrádá důmyslnost předchozích dílů

“Saw 10” může jen stěží konkurovat klasickým dílům. Nejlepší test je zde ukázán na začátku filmu – v něm jsou člověku připevněny k očím dvě hadičky. Vysají oční bulvy oběti, pokud ve stanoveném čase pětkrát neotočí speciální pákou. Při každém otočení mechanismus zlomí hrdinovi jeden prst.

Ostatní Kramerovy hry nejsou zdaleka tak zajímavé. Ty ale alespoň odrážejí hříchy postav: maniak nutí podvodníky, aby jim bez narkózy vyřezávali kusy vlastního mozku a mučí je radioaktivní lampou. Zároveň ale například v klíčový okamžik jednoduše vypustí do místnosti jedovatý plyn. Slabé řešení pro obvykle vynalézavého zabijáka.

Mučení očima je vidět i na plakátu filmu. V samotném filmu přitom nezaujímá příliš důležitou roli.

Autoři „Saw 10“ také nedokázali dodat svůj charakteristický nečekaný zvrat na konci. Pokud jste viděli alespoň jeden film ze série, budete schopni odhadnout zvrat přibližně v polovině filmu. A nejen proto, že Kramer tuto část určitě přežije: ve filmu je jen jedna postava, která by se teoreticky mohla ukázat jako černý kůň. To se přesně děje.

Saw 10 je bezpečné a pohodlné pokračování. Nenabízí pro franšízu nic nového a parazituje na starých obrázcích. Je příznačné, že Saw 10 je nejlépe hodnoceným filmem ze série. Nostalgie se stále dobře prodává a určitě uvidíme další ve stejném duchu. Vše záleží na tom, kolik dalších příběhů o Johnu Kramerovi autoři dokážou vtěsnat mezi události prvního a třetího dílu, kde hrdina zemřel.

V našem telegramovém kanálu zveřejňujeme kruhy, krásné karty a zprávy o technologii a popkultuře. Odebírejte, je to tam super: @t_technocult

26. října se uskuteční premiéra filmu “Saw 8”, u kterého jsme se s Alexandrem Bashkirovem rozhodli spojit síly, abychom vám připomněli, co se dělo v předchozích dílech, a také se podělili o naše dojmy.

Pozor na spoilery!

Alexandr Baškirov

“Saw 0,5” (2003)

Příběh Saw začíná devítiminutovým krátkým filmem, který natočila dvojice mladých Australanů Leigh Whannell a James Wan za 5 australských dolarů.

Pár natočil jednu ze scén Whannellova hororového scénáře podle Wanových nápadů v naději, že se jim podaří získat finance na celovečerní filmovou adaptaci.

Tento podnik byl úspěšný: film upoutal pozornost Lionsgate, která dala Whannellovi a Wanovi 1,2 milionu dolarů (tentokrát amerických) za první Saw, která se ukázala jako mimořádně komerčně úspěšná a stala se začátkem jednoho z nejúspěšnější hororové franšízy, které tvůrcům přinesly 873 milionů dolarů. Původní krátký film byl zahrnut do DVD vydání prvního Saw.

Původní film je opravdu působivý. Je tam použita jediná slušná scéna z Whannellova scénáře, ve které se jedna z třetiřadých hrdinek probouzí po únosu s podivným zařízením na obličeji. Ve filmu jde o mladíka, kterého hraje sám Leigh Whannell (na herečce šetřili).

Televize se zapne a panenka vyjádřená zlověstným hlasem vysvětluje, že zařízení je „zpětná past“, která roztrhne hrdinovy ​​čelisti, pokud nebude včas otevřena.

Vzhledem k celkovému rozpočtu inscenace si Whannell nechal na obličej připevnit skutečnou, velmi rezavou past. vypadá to tak působivě, že když ji uvidíte, zapomenete i na absolutní absurditu konceptu „reverse trap“ (a pružina, byť dvojitá, není zdaleka nejnebezpečnější částí loveckého zařízení ).

James Wan a Lee Warnell

Pak je vše jako v celovečerním filmu: klíč k pasti je v žaludku mrtvého muže ležícího v místnosti, ze kterého se vyklube živý, ale ochrnutý člověk. Van celou scénu natočil velmi dobře a atmosféricky: Whannellova panika, jeho pokusy osvobodit se a rozhodující pitevní scéna.

Je těžké vytvořit takovou dynamiku, takový pocit extrémní situace bez jakéhokoli rozpočtu, profesionálního herce a se zcela klamnou obecnou představou o maniakovi, který se snaží někomu něco dokázat pomocí tak směšných prostředků.

Saw 0.5 je jediná část „Saw“, na kterou si z dramatického hlediska nelze dělat žádné vážné nároky. Ach ano, stále je to možné: no, co má „Saw“ společného s názvem? Whannell a Wan se to pokusili nějak motivovat tím, že na samém konci krátkého pořadu ukázali nesouvisející detailní záběr oka nahlížejícího skrz díru v dlážděné zdi. Koneckonců, saw v angličtině není jen „saw“, ale také „saw“.

“Saw” (2004)

První celovečerní „Saw“ je velmi kontroverzní film, ve kterém se naplno projevil jak Wanův režijní talent, tak Whannellův absolutní scenáristický talent.

Původní Saw nelze s čistým svědomím odepsat jako hloupé líné mučící porno, které představují všechny ostatní díly franšízy. Jsou zde velmi efektní scény. přesněji začátky, obrysy a náčrtky efektních scén. V některých ohledech to vše připomíná televizní seriál Lost: tvůrcům se podařilo chytře upoutat pozornost diváků zajímavou zápletkou a vydělali na tom miliony dolarů. Když nastal čas rozvinout situaci a dát nějaké odpovědi na položené otázky, všichni, kdo se na projektu podíleli, podepsali úplný kreativní bankrot. ale to už netrápilo nikoho kromě kritiků, kteří si zuby skřípali.

Saw vydělal odhadem 103 milionů dolarů s rozpočtem 1,2 milionu dolarů a stal se nejúspěšnějším hororem od roku 1996 Scream.

Obecná myšlenka první “Saw” je prostě ideální pro nízkorozpočtový horor: dva lidé jsou připoutáni k trubkám ve stejné místnosti, mají pilu na železo, která nebere ocel z pout. ale s kterou si můžete uříznout vlastní nohu, abyste se osvobodili. Je to skvělý, ne-li nový koncept: pamatujete si, co Rorschach navrhuje, aby maniak s trubkovým řetězem udělal v jedné z nejpamátnějších epizod Watchmen od Alana Moora?

Zaručuji, že právě z tohoto brilantního komiksu si Whannell vypůjčil celý koncept a změnil končetinu, ke které je hrdina připoután.

Myšlenka extrémního testu s možným zraněním, který abnormální člověk žádá od normálního člověka, byla použita v příběhu Roalda Dahla Muž z jihu (nám známý jako „Sázka“) a epizodě seriálu „Alfred Hitchcock Presents“ na jeho základě, později ztvárněný Tarantinem ve „Čtyři místnosti“.

Ale i přes druhotnou povahu konceptu nic takového v čistém hororu před „Saw“ neexistovalo a Van se ve svém charakteristickém stylu mohl stát skutečnou klasikou žánru. Dva muži, jedna pila. kdo z nich se jako první pokusí uříznout si vlastní nohu? Co by ho k tomu mohlo přinutit? Jak na to zareaguje druhý hrdina? Je všechno v této místnosti tak jednoduché, jak se zdá?

Bohužel zde zodpovědnost padá na bedra Whannella, který okamžitě začne dávat ty nejpředvídatelnější, primitivnější a nedomyšlené odpovědi na všechny položené otázky.

„Saw“ je typickým debutem začínajícího scénáristy, který používá ta nejubožejší klišé, která nevyžadují sebemenší tvůrčí práci.

Proč si jeden z hrdinů musí sám uříznout nohu? Protože neznámý maniak UNESEL SVOJU RODINU (nejhorší možné scénářové klišé, první věc, která místo normální motivace napadne líného dramatika) a zabije je, pokud se nějak nevysvobodí a nedokončí druhou postavu před šestou. hodin večer.

To je typický scenáristický amatérismus, překomplikování efektní situace: stačilo, že jeden z hrdinů z nějakého důvodu potřeboval za každou cenu utéct. Whannell vše ostatní příliš komplikuje a ještě více kalí ušlechtilou čistotu konceptu: místnost, v níž hrdinové sedí, je doslova poseta všemožnými spiknutími (mrtvola, revolver, iPody, pily na železo, zapalovač, cigarety, mobilní telefon že z nějakého důvodu nelze použít k přivolání pomoci a podobně). Okovy, které poutají hrdiny, Adama a Lawrence, jsou elektrifikované (?!).

Vrah ve filmu má neomezený čas a prostředky na to, aby připravil, co se děje, a naplánoval VŠECHNO.

Filmaři nemají smysl pro proporce ani přiměřenost, do scénáře vtahují první předměty a nápady, na které narazí: proč by vrah používal strašidelnou panenku, když už má prasečí masku? Protože panenka už byla vynalezena a jak ji nevložit do našeho debutového filmu! Proč prasečí maska? No, uh. nevadí!

Postavy místo pochopení situace a hledání východiska z ní ztrácejí čas monstrózním množstvím flashbacků, které se nám namísto sečtení jednoho souvislého obrázku snaží vyprávět tři různé filmy zároveň.

Za prvé, toto je příběh Jigsaw (v naší půjčovně – Constructor), maniaka, který podrobuje lidi testům pomocí všemožných důmyslných zařízení. Whannell očividně napsal většinu scénáře, aniž by měl o Jigsaw ponětí, a přišel s tím, když potřeboval dát nějaké odpovědi na to, jak se postavy dostaly do tak špatné situace. Situace s Lawrencem a Adamem nemá nic společného s jinými zločiny Návrháře, který nikoho k ničemu nepřipoutal a raději používal zařízení jako „reverzní past“ a další pasti.

Jsou to scény ze zcela odlišných filmů, různé nezformované koncepty, které byly poskládány tak, aby tvořily počet stran potřebný pro celovečerní film.

Za druhé, toto je příběh bývalého policisty, který loví Jigsaw a má podezření, že jeden z mužů připoutaných k potrubí je Jigsaw. Detektiv David Tapp (Danny Glover) dokáže strávit celý skutečný čas promítání filmu pozorováním místa, kde je držena Lawrenceova rodina a samotný Lawrence a Adam, a ve flashbacích se chová tak hloupě a neprofesionálně, jak je to jen možné, což dokazuje Whannellovo nepochopení. o základních principech policejní práce. V jedné scéně Tapp a jeho partner najdou Jigsawovo doupě. Místo toho, aby tito dva profesionální policisté v klidu zavolali do zálohy a provedli zatčení:

• Schovávat se před Jigsawem jako pár vyděšených školáků
• Rozhodnou se zatknout maniaka vedle jeho další oběti a dát mu příležitost aktivovat další klamnou past
• Ani se nesnaží podezřelého co nejrychleji zneškodnit a dbají na to, aby v rukávech jeho prostorného hábitu nebyly skryty žádné čepelové nebo střelné zbraně.
• Pomalu kulhajícího Konstruktora se jim podaří 3x minout pistolí na blízko a jednou brokovnicí v úzké chodbě.

Pro případ, že by vás zajímalo, proč celá Gloverova sekvence vypadá mnohem hůř než všechno ostatní ve filmu: všechny scény s hostující hvězdou musely být natočeny během dvou dnů.

To vše samozřejmě nepřidává absolutně nic k hlavní akci filmu a mělo to být ze scénáře vypuštěno ve druhém nebo třetím návrhu, během procesu přepisování. ale ve Saw se nikdo nechystá nic přepisovat.

Za třetí, vždy jsme někdy nakrátko o samotě s Lawrencem a Adamem, jejichž životopisy jsou nějakým způsobem spjaty s osobností Návrháře a jeho aktivitami. Po sérii vzájemných obvinění hrdinové nějak vymyslí plán, jak odvést pozornost Jigsawa. tedy muže, který unesl rodinu Lawrence a o kterém my (i Tappovi) věříme, že je Jigsaw. Všichni začnou utíkat, křičet, střílet, mlátit se k smrti víkem cisterny.

To, co Saw zachraňuje před úplným selháním, je velmi silný začátek a stejně silný konec, poslední vteřiny filmu, kdy hraje melodie Charlie Clouser známá jako Hello Zepp a je nám odhalena skutečná identita Jigsaw.

Je to opravdu skvělá a efektní scéna, díky které zapomenete, že jsme většinu filmu strávili vytvářením hrubých návrhů scén, které nebyly nikdy doopravdy napsány, že celý oblouk detektiva Tuppa byl pro tento konec zcela zbytečný a že oblouk rodiny Lawrenceových nebyl jen velmi levné dějové zařízení, ale také skončilo kolosálním chmýřím. Přemýšlíme o tom, jak chytře nás napálili a jaké to bylo pro herce v roli Konstruktéra, který nám byl nucen rýsovat se před očima po celý film, aniž by prozradil svou osobnost.

Dobrý začátek a silný konec, zhruba tři minuty čistého času na obrazovce: to stačilo ke spuštění jedné z nejvýdělečnějších hororových sérií všech dob.

“Saw 2” (2004)

Americký autor Darren Lynn Bousman se k Saw připojil k druhému dílu, díky čemuž Leigh Whannell působí jako kompetentní profesionální scénárista. „Saw“ se zároveň rozloučil s veškerými nároky na zajímavé situace: od nynějška až do roku 2017 to bude řetězec scén s jigsawovými signaturními pastmi, propojenými útržkovitými, tečkovanými dějovými mosty.

Film má dvě hlavní dějové linie. V první vyslýchá policista Eric Matthews (Donnie Wahlberg, rozpočtová verze Marka Wahlberga) konečně zatčeného Jigsaw – Johna Kramera (Tobin Bell). Ve druhém se osm cizinců s temnou kriminální minulostí toulá labyrintem plným smrtících pastí a hledá cestu ven, dokud se dům nenaplní jedovatým plynem.

Pokud se vám tyto dvě linie zdají nesouvisející, je to proto, že to, na co se díváte, jsou ve skutečnosti dva různé scénáře, velmi nepřesvědčivě spojené do pokračování Saw.

Bousman napsal scénář nazvaný Zoufalec o osmičce v bludišti, který nikdo nechtěl zfilmovat, protože byl příliš podobný Saw (no, vlastně má něco společného s první Saw, i když Designérův rukopis se opět změnil na k nepoznání). Když se scénář dostal do rukou jednoho z producentů Saw, ten nejen koupil scénář, ale zároveň Bousmana nominoval na režii druhé Saw – Whannell a Wan byli v té době zaneprázdněni jinými projekty. Bousman ve spěchu napsal větu s Wahlbergem a natočil film.

To, co máme před sebou, je skutečně mučící porno, „mučení pornografie“, ale to, co je zde pobuřující, není přítomnost mučení. Naopak zajímavá zařízení a s nimi spojené typy úmrtí jsou tím jediným, co stojí v pokračováních Saw za pozornost.

Ne, co by zde mělo být matoucí, je podobnost s pornografií. Stejně jako porno filmy věnuje Saw 2 minimální pozornost scénáři, kvalitě dramatu a fyzické a psychologické autenticitě toho, co se děje. Jsme prostě vedeni z jedné „scény s penězi“ do druhé, aniž bychom vůbec přemýšleli o tom, co zajímavého se zde dá dělat, jakou osobitost lze dát zápletce staré jako čas, jak lze postavy odhalit a vytvořit z nich. skutečné lidi, na kterých vám záleží a kterým věříte.

Podívejte se na nejlepší příklad mučícího porna – film “Hostel” od Eliho Rotha. Hrdinové tam procházejí neméně strašlivými zkouškami než postavy v kterémkoli z dílů „Saw“, ztrácejí části těla, ocitají se připoutáni k mučícím zařízením. Hlavní hrdina tam ale prokazuje vytrvalost a vynalézavost, on sám , bez cizí pomoci, najde cestu z těch nejzoufalejších situací a hory mrtvol se dostanou z labyrintu smrti, aby se pomstily jednomu z pachatelů.

Ani v „Saw 2“ ani v následujících dílech této filmové série není nic takového pozorováno. Jde-li hrdina po chodbě a vidí otevřené dveře, pak jako poslední špalek dřeva vstoupí do těchto dveří, zcela náhle a nepředvídatelně za ním zabouchnou. Past nainstalovaná v místnosti se postará o budoucnost, superkomplexní mechanismus, který vždy funguje přesně podle plánu Návrhář nikdy neselže a nedává naději na záchranu.

Maniaci v „Saw“ jsou všudypřítomní, vševidoucí a všemocní, pokud jsou dopadeni, je to jen proto, že to SAMI NAPLÁNOVALI (druhé nejhorší možné scénářové klišé, ke kterému přirozeně sahá ruka neopatrného scénáristy); aby byl o deset tahů před hloupým policistou. Ani Bousman, ani producenti se neptají, kolik by vlastně stálo Designéra a jeho pomocníky postavit a udržovat takové bludiště smrti, jak těžké by bylo unést a dát do něj tolik lidí a pak se ujistit, že vedou, aby se chovali přesně podle plánu. Spisovatelé a producenti nejsou schopni ničeho víc než bezpodmínečné uctívání, hrají si s vlastním nevyléčitelně nemocným šílencem-super-padouchem, mumlají pseudonietzscheovské existenciální nesmysly, aby ospravedlnili své absurdní a příliš komplikované činy.

Hlavní dějový zvrat „Saw 2“ je opět vypůjčen od Watchmen Alana Moora – tentokrát jde o hru s načasováním toho, co se děje na obrazovce. Jo a Jigsaw opět UNESE ČLENA RODINY detektivního hrdiny, aby trpělivě naslouchal jeho výlevům.

Rada do budoucna: jakmile uslyšíte v žánrovém filmu, že někdo unesl přítelkyni/manželku/syna/dceru/mámu/tátu/babičku/dědečka/strýce/tetu/synovce/psa/želvu hlavního hrdiny v pořádku přinutit ho udělat co -pak akci, klidně vypněte film nebo odejděte z kina. V tomto scénáři se nic zajímavého nestane.