Jak se nazývají barvy černá a bílá?

Černá a bílá je rafinovaný, tajemný a sofistikovaný interiér. Vypadá neobvykle a vždy přitahuje oko, i když samotná kompozice není nijak zvlášť jasná.

Černá a bílá jsou soběstačné barvy, takže vypadají dobře bez jakýchkoli pomocných odstínů. Přitahují pozornost k objektu svým vlastním jedinečným způsobem. Každý z nich vypadá stejně dobře na pozadí toho druhého a společně jsou vnímány jako šerosvit. Bílá a černá jsou achromatické barvy a jsou antipody. Ve vztahu ke světelným vlnám se chovají diametrálně opačně: síra je zcela pohlcuje a bílá je zcela odráží. Proto interiér navržený v takovém rozsahu vypadá silně.

Aristokraté, kteří se snaží o soukromí a snaží se izolovat od rutiny a každodenního života, rádi kombinují černou a bílou. Také grafické černobílé provedení bude vyhovovat estétům, kteří ocení každý malý detail v kompozici. Tuto dichotomii ocení i filozofové. Ale ti, kteří by chtěli vyzdobit interiér v černé a bílé, musí pochopit roli každé barvy a její vliv na vnímání.

Bílá barva

Bílá barva symbolizuje čistotu, světlo, něco pozitivního spojeného s dobrem.

Místnost se spoustou bílé vypadá prostorně a sofistikovaně. Někteří lidé považují bílou barvu za trochu chladnou, protože ji spojují s ledem a sněhem.

Důležitá vlastnost: bílá je dobrým pozadím, neupozorňuje na sebe a slouží jako ideální základ pro vytvoření naprosto libovolné barevné kombinace. V interiéru vypadají bílo-červené, bílo-modré a bílo-modré kompozice prostě velkolepě. Kontrastní černobílé řešení je však právem uznáváno jako nejvýraznější a nejúčinnější.

Bílá může dominovat místnosti, nebo ji lze použít ke zjemnění kontrastu či zjemnění interiéru. Existují odstíny, které se často nazývají bílé, i když nejsou sterilní. Používají se také k vytvoření barevného obrazu místnosti. Zde je nejlepší kolekce:

• slonová kost;
• lesklá bílá;
• mořská pěna;
• porcelán;
• kokosový ořech;
• opál;
• ledový;
• alabastr;
• sníh;
• měsíční.

Bílá je barvou radosti, přináší duševní pohodu a vyvolává pozitivní emoce. Interiér využívající bílou barvu je jedinečný v tom, že přispívá k vizuální expanzi prostoru. K tomu je důležité, aby se důraz posunul směrem ke světlu a hlavní pozornost byla věnována bělosti.

Černá barva

Už v neolitu se naučili používat černou barvu. První jeskynní malby byly provedeny v černé barvě. Později se používala při rituálech a kupodivu při oslavách ji nosili králové a soudci, protože věřili, že černá symbolizuje sílu, důstojnost a respekt.

Nábytek vyrobený v černé barvě dává lidem pocit velké hmotnosti a vypadá masivněji, než ve skutečnosti je. Místnost, ve které je přítomna černá, vždy vypadá úctyhodně. Černá je vynikajícím pozadím a harmonicky ladí s barvami, jako jsou:

Světlý a prostorný pokoj s cákanci černé nikdy neomrzí a vždy vypadá perfektně. Má vše: eleganci, výraznost a zvláštní šik.

Na světě je však jen málo lidí, kteří se mohou spokojit výhradně s černobílou. Bílé a černé interiéry jsou zpravidla oblíbené v kancelářských prostorách, uměleckých kavárnách, kavárnách a restauracích, sportovních barech a moderních dětských kavárnách. V obytných prostorách je bílá a černá barevná schéma zředěna jinými, někdy velmi jasnými, akcenty.

Černá a bílá kancelář

Kancelářské dekorace v bílých a černých tónech vítá většina manažerů. Díky stručnosti a přísnosti prvků můžete vytvořit atmosféru, která vás sama naladí do obchodní nálady. Takové prostředí uklidňuje, tlumí nadměrné emoce, podporuje zdrženlivost a konstruktivní dialog. Neutrální prostředí vám pomůže soustředit se na vaši práci, aniž by vám unikly důležité detaily.

Černá a bílá kavárna nebo restaurace

Černobílé interiéry ve stravovacích zařízeních jsou vždy neobvyklé a atraktivní pro návštěvníky. A není vůbec nutné je zdobit v minimalistickém stylu. Dvě barvy mohou znovu vytvořit klasiku, baroko a vintage. Hlavní věc je vybrat správné příslušenství.

Černobílý interiér dětské kavárny

Existuje názor, že interiér dětské kavárny musí být vyroben v jasných a bohatých barvách, aby vytvořil pocit oslavy pro děti. Ale kombinace takových zdánlivě přísných barev může být i zábavná. Stačí přidat neonové osvětlení, bílou obarvit odstíny stříbra a černou udělat ne matnou, ale lesklou, lesklou. Krása takového interiéru spočívá v tom, že rodiče se zde cítí neméně pohodlně.

Recepce

Černobílý interiér recepce dává budoucím hostům okamžitě vědět, že tento hotel je spolehlivý, seriózní a připravený poskytnout ty nejlepší životní podmínky. Samozřejmě hodně záleží na manažerovi, ale první solidní dojem udělá recepční. Navíc se tato oblast vždy zdá malá, a pokud přidáte bílou barvu, lze ji vizuálně rozšířit.

Kuchyň a jídelna

Pokud se život v černobílém interiéru může mnohým zdát těžký, pak vaření v takovém prostředí nečiní problémy. V tomto případě je obzvláště cenné, že nejproblematičtější místa můžete zčernit: nemusíte je tak pravidelně otírat od nečistot.

Pro jídelnu je také dobrým řešením černobílý kontrast, ale pro povzbuzení chuti k jídlu se doporučuje obarvit ji odstíny červené, jako je korálové nádobí.

Výhody a nevýhody černobílého interiéru

Stejně jako každé jiné barevné schéma má tato možnost své vlastní vlastnosti. Začněme nedostatky. Zde jsou ty nejpozoruhodnější.

• Složitost. Chcete-li vytvořit skutečně harmonický interiér, je lepší kontaktovat profesionálního designéra. V opačném případě riskujete, že uděláte chyby v uspořádání barevných bloků, nesprávně vypočítáte proporce barev – a pobyt v takové místnosti bude psychicky obtížný.
• Označenost. To se týká bílé barvy. Sněhově bílé části budou vyžadovat neustálou péči. Pokud je ale umístíte do oblasti, které se málokdy dotknete, problém se vyřeší sám.

Takové řešení interiéru má ale mnohem více výhod.

• Relevantnost. Kombinace je považována za klasickou, nepodléhá módním trendům a vždy bude v trendu. To znamená, že za pár let nebudete muset aktualizovat zastaralý interiér.
• Bílá odráží světlo, rozšiřuje místnost, dodává pocit světla, čistoty a vzdušnosti.
• Černá pohlcuje paprsky a přitahuje zrak k objektům, na které chcete zaostřit.
• Kontrast umožňuje zdůraznit vlastnosti místnosti a v případě potřeby vizuálně změnit její geometrii.
• Jakákoli barva vypadá na tomto pozadí skvěle.

Právě z těchto důvodů stále více zákazníků tíhne k černobílým interiérům. Přestože si kompozice stále zachovává titul „příliš kontrastní“ a vyžaduje od designérů velkou pozornost k detailu.

Převod barevné digitální fotografie na černobílou daleko přesahuje jednoduchou desaturaci a lze ji provést způsobem, který napodobuje širokou škálu variací vytvořených v černobílé fotografii pomocí barevných filtrů. Konverze, která nebere v úvahu barvu v obrázku a předmět zájmu, může rozmazat umělecký záměr a vytvořit obraz, který se jeví jako vybledlý nebo postrádající tonální rozsah. Tato kapitola se zabývá základy používání barevných filtrů a nastiňuje několik různých metod převodu na černobílý, přičemž je každý porovnává z hlediska flexibility a snadnosti použití.

Pozadí: barevné filtry pro černobílý film

Na rozdíl od toho, co by se dalo předpokládat, tradiční černobílí fotografové museli být ve skutečnosti velmi pozorní k typu a rozložení barev v jejich předmětu.

Často byly před objektiv umístěny barevné filtry, které selektivně blokovaly některé barvy a propouštěly jiné (podobně jako se používají barevné filtry před každým pixelem na matici Bayer v digitálním fotoaparátu). Filtry se nazývají barvy, které propouštějí, nikoli barvy, které blokují. Mohou blokovat jakoukoli jinou barvu než primární barvu, jako je červená, zelená a modrá, nebo mohou částečně blokovat jakoukoli váženou kombinaci primárních barev (jako je oranžová nebo žlutá). Pečlivý výběr filtrů umožňuje fotografovi vybrat si, které barvy vytvoří nejvíce a nejméně zářivé tóny.

Ovládání textury a kontrastu

Stejně jako barevná fotografie může černobílá fotografie použít barvu ke zvýraznění předmětu – ale pouze v případě, že byly vybrány vhodné barevné filtry. Zvažte následující příklad, kde je originální barevný obrázek červeného papouška na téměř bezbarvém pozadí. Chcete-li papouškovi poskytnout podobný kontrast v černé a bílé, měli byste zvolit barevný filtr, který vykreslí jasně červenou až tón, který se výrazně liší od šedého pozadí. Umístěním ukazatele myši na podpisy zobrazíte některá možná řešení.

Původní	Červený filtr	Zelený filtr	Červeno-zelená kombinace

Všimněte si, že díky červenému a zelenému filtru je papoušek mnohem jasnější a tmavší než pozadí, zatímco kombinace filtrů ho přibližuje k pozadí. Všimněte si také, jak zelený a červeno-zelený filtr zvýrazňuje texturu peří a jak červený filtr ruší rozdíly mezi peřím a bílou kůží.

Jaký barevný filtr je tedy nejlepší? Záleží na konkrétním úkolu, ale v zásadě: Kontrast v části obrazu lze zvýšit výběrem filtru, jehož barva je doplňková k barvě části (doplňuje ji). Jinými slovy, musíte vybrat filtr, jehož barva je na opačné straně barevného kruhu.

Pokud chceme maximalizovat kontrast mraků na modro-modré obloze, musíme pro tento účel zvolit červenožlutý filtr. Obrázky jsou samozřejmě jen zřídka monochromatické. V případě peří červený filtr snižuje kontrast, ale u modromodré oblohy by to mělo opačný efekt. Převedení obrázku na černobílý tedy může vyžadovat zásadní rozhodnutí.

Následující příklad obsahuje oblasti červené, zelené a modré; Najeďte myší na každý filtr a všimněte si, jak ovlivňuje červené kameny, zelené listí a modré moře:

Původní	Červený filtr	Zelený filtr	Modrý filtr

Všimněte si, že kontrast se mění междуA uvnitř oblasti červené, zelené a modré. Čistě červené nebo převážně červené filtry často fungují nejlépe pro fotografování krajiny, protože zlepšují texturu vody, oblohy a listí. Na druhou stranu, barevné filtry mohou vytvořit kontrast na fotografii, která se jeví vyšší, než co je viditelné pro oko, nebo přehnaně zesvětlit či ztmavit určité oblasti.

Lze si představit jiné možnosti, protože různé barevné filtry mohou vytvářet různé kombinace tří výše uvedených obrázků (žlutá je napůl červená, napůl zelená a nepropouští modrou). V souladu s tím může každý snímek vyžadovat vlastní kombinaci filtrů pro dosažení požadovaného kontrastu a tónového rozsahu.

Převod digitální barevné fotografie na černobílou

Převod barevné digitální fotografie na černobílou používá stejné principy jako použití barevných filtrů na film, ale filtry se aplikují na každý ze tří barevných kanálů RGB digitálního obrazu (viz „barevná hloubka“). Bez ohledu na to, zda tento proces upravíte, všechny metody převodu používají nějakou váženou kombinaci barevných kanálů k vytvoření jasu černé a bílé. Některé metody předpokládají tuto kombinaci samy, zatímco jiné, výkonnější, vám dávají možnost ovlivnit proces. Každý z nich je kompromisem mezi funkcemi a snadností použití, takže možná zjistíte, že některé přístupy jsou vhodné pouze pro určité úkoly.

Kanálový směšovač

Směšovač kanálů umožňuje uživateli ovládat míru, do jaké každý kanál chroma (červený, zelený a modrý) přispívá k výslednému jasu černé a bílé. Bezpochyby se jedná o jednu z nejflexibilnějších metod převodu, i když nastavení může nějakou dobu trvat, protože existuje mnoho parametrů, které je třeba konfigurovat současně.

Otevřete tento nástroj z nabídky “Obrázek → Úpravy → Směšovač kanálů“(Adobe Photoshop). V jiných programech pro úpravu obrázků může být v jiné nabídce, například “Barva → Komponenty → Směšovač kanálů“(GIMP).

Chcete-li převést na černobílé, nezapomeňte nejprve zaškrtnout políčko „Monochrome“ v levém dolním rohu.

Často nejlepším způsobem, jak získat představu o distribuci každého kanálu barevnosti, je nejprve je všechny nastavit na 100 %.

Poté změňte polohu každého z ovládacích prvků, dokud nedosáhnete obrazu podle svých představ. Jednotlivým barvám můžete dokonce přiřadit záporné hodnoty, abyste zvýšili umělecký efekt.

Červená, zelená a modrá se musí sčítat až o 100 %, aby bylo dosaženo zhruba stejného výstupu jasu, i když výsledný jas lze upravit také pomocí ovládacího prvku „Konstantní“ ve spodní části. Pokud je cílem zachovat pocit jasu vnímaný lidským okem, použijte 30 % červené, 59 % zelené a 11 % modré.

Vrstva pro úpravu odstínu a sytosti

Tento přístup je obzvláště elegantní, protože umožňuje použít jakýkoli z celé řady barevných filtrů s jednoduchým posunem ovladače tónu. To vám umožní rychle vyhodnotit, která z mnoha možných kombinací barevných filtrů bude fungovat nejlépe, aniž byste museli na začátku nutně myslet na některou z nich. Nastavení tohoto nástroje trvá déle než nastavení směšovače kanálů, ale jeho použití je nakonec rychlejší.

Pomocí Photoshopu otevřete soubor a vytvořte dvě samostatné vrstvy úprav Odstín a Sytost pomocí Vrstvy → Nová vrstva úprav → Odstín/sytost. »

Každé z oken se bude jmenovat „Odstín/sytost 1“ nebo 2, ale můžete jim také dát vlastní jména, jako jsem to udělal v tomto tutoriálu.

V horní vrstvě úprav (Saturation) nastavte režim prolnutí na „Color“ a nastavte jeho sytost na minimální hodnotu „-100“, jak je znázorněno níže.

Ve spodní vrstvě úprav použijte posuvník Tón k použití libovolného z celé řady barevných filtrů. Toto je hlavní způsob, jak změnit vzhled v této metodě.

Na této vrstvě můžete také použít ovládání sytosti, ale v tomto případě upraví míru efektu, který má filtr na vybraný tón.

Po dokončení změn jednoduše sloučte vrstvy a získáte konečný obrázek.

Alternativní přístup, který může být poněkud jednodušší, je použít jednu vrstvu úprav a změnit tón samotného obrázku. Na druhou stranu neumožňuje vrátit se zpět a změnit tón filtru, pokud není uložen v historii zpět (alespoň bez ztráty barevné hloubky).

Kanál jasu v režimu LAB

Použití jasového kanálu v režimu LAB je rychlé a snadné, protože převod je založen na hodnotách jasu z kombinace RGB v každém pixelu. Další informace o tomto tématu naleznete v kapitole „Histogramy: Jas a barva“.

Nejprve převeďte obrázek do barevného prostoru LAB pomocí nabídky Obrázek → Režim → Barva laboratoře ve Photoshopu.

Povolte zobrazení kanálu jasu kliknutím na „Světlost“ (jak je znázorněno vlevo) v okně kanálů. Pokud ještě není okno Kanály otevřené, otevřete jej z nabídky „Okno → Kanály“.

Odstraňte kanály “a” a “b” (ty odpovídají červeno-zeleným a modro-žlutým offsetům nebo “chromatickým datům”) tak, aby zůstal pouze jasový kanál.

Uvědomte si, že jasový kanál může vyžadovat významné nastavení úrovně, protože nemusí plně využívat tónový rozsah histogramu. K dosažení maxima totiž potřebujete extrémní hodnoty ve všech třech kanálech, zatímco v RGB histogramu by stačil jeden ze tří.

Bělení

Nejjednodušší transformací je odbarvení obrázku, ale často to dává neadekvátní výsledky. K tomu dochází, protože tato metoda neumožňuje řídit proces míchání primárních barev při výpočtu stupňů šedi. Navzdory tomu je tato metoda pravděpodobně nejčastěji používaná při převodu obrázku na černobílý. Ve Photoshopu se desaturace provádí z nabídky „Obraz → Úpravy → Desaturace“.

Další úvahy

Nejlepších výsledků se obvykle dosáhne, když má snímek správné vyvážení bílé. Korekce posunu barev znamená, že barvy budou čistší, takže výsledky jakéhokoli barevného filtru budou výraznější.

Jakákoli černobílá konverze, která používá výrazné zvýšení sytosti barev, může způsobit viditelné vady, jako je zvýšený šum, odlesky nebo ztráta detailů textury. Na druhou stranu vysoká sytost barev také znamená, že jakýkoli barevný filtr bude mít výraznější efekt.

Pokud je to možné, pořizujte snímky v režimu RAW, protože 16bitové snímky (na kanál) vytvářejí hladší odstíny šedi a umožňují maximální flexibilitu při použití barevných filtrů. To také umožňuje doladit vyvážení bílé tak, aby odpovídalo požadovanému vzhledu černé a bílé.

Pamatujte, že úrovně šumu v každém z chroma kanálů se mohou výrazně lišit a modrý a zelený kanál budou mít nejvíce a nejméně šumu. Zkuste použít co nejméně modrého kanálu, aby se zabránilo nadměrnému šumu.

Úrovně a křivky lze použít ve spojení s převodem černé a bílé pro dosažení větší kontroly nad tónem a kontrastem. Na to je však třeba pamatovat některých změn kontrastu lze dosáhnout pouze výběrem vhodného barevného filtru, protože se tím změní relativní kontrast uvnitř tónové zóny a между jim. Měli byste být také opatrní při jejich používání, protože i sebemenší ztráta kteréhokoli z barevných kanálů může být jasně viditelná v černé a bílé (v závislosti na tom, které kanály byly použity pro konverzi).

Existuje také mnoho zásuvných modulů třetích stran pro Photoshop, které pomáhají automatizovat proces převodu a poskytují další možnosti, jako je převod sépie nebo filmové zrno.